La migliore musica per videogiochi dell'estate 2021: Humankind e Backbone

La migliore musica per videogiochi dell'estate 2021: Humankind e Backbone

Musica orchestrale o jazz che ti afferra le viscere, elettronica o metal che colpisce duro dove dovrebbe essere, cover e cose più atipiche: butta le orecchie nelle migliori colonne sonore dei videogiochi usciti negli ultimi mesi!

Now Playing #1 - I suoni dell'estate 2021?

Tanto necessaria all'emozione quanto all'immagine stessa, la musica dei videogiochi avrà faticato a emergere dalla sua custodia. Se fa battere i cuori, fa piangere lacrime calde o talvolta sa spingerci al delitto, non è solo utilitaristico e merita di essere ascoltato fuori gioco.



Vi proponiamo quindi un viaggio nel cuore della musica dei videogiochi più significativa o meno conosciuta. Un viaggio di appassionati architettato con il cuore e, ovviamente, con le orecchie: Now Playing.

Per lanciare questa nuova rubrica dedicata alla musica dei videogiochi su JVFR, abbiamo, come potete immaginare, buttato al vento un sacco di idee. La maggior parte sono ovviamente eccellenti, ma dovranno attendere i numeri futuri. In effetti, per questo inizio nel cuore del nuovo anno scolastico, abbiamo preferito iniziare con qualcosa che sia allo stesso tempo semplice, logico e pratico, in particolare per aiutarti a rimanere in vacanza per un po': una selezione delle migliori colonne sonore rilasciato quest'estate.

Umanità - Arnaud Roy

Selezionando solo una traccia dall'intero enorme Humankind OST? Cosa succederà? Per imbrogliare un po', vi rimando all'ITW del suo compositore, Arnaud Roy, dove ci sono diversi brani dell'ultimo 4X di Amplitude e dei loro precedenti giochi della serie Endless. Va detto che oltre al "classico" album orchestrale, composto già da 19 brani incredibili, il gioco conta anche 4 album composti ciascuno da circa 60-70 brani tradizionali. Come dettagliato nell'intervista, e come il gioco stesso, la musica di Humankind mescola generi, influenze, strumenti e popoli, per un risultato assolutamente brillante e una bellezza eterna. . - AR



Spina dorsale - Danshin & Arooj Aftab

Affascinante, Backbone è meno per il suo gameplay semplicistico che per la sua direzione artistica molto ispirata. Un vero e proprio film noir giocabile, il primo gioco di EggNut mi ha lasciato sbalordito per la qualità e la varietà delle sue composizioni, che dobbiamo a Nikita Danshin (co-fondatrice dello studio, per inciso) e ad Arooj Aftab, jazzista pakistana alla carriera già ben costruita .
Partecipando attivamente a rendere l'atmosfera sporca della Vancouver distopica che fa da sfondo a Backbone, la colonna sonora accompagna le variazioni dei suoi temi utilizzando a volte il black jazz, a volte l'industrial disinibito, passando per l'ambient o il folk.

Insomma, una OST con tutti i contrasti più affascinanti; da scoprire nel gioco... oppure no. - pz

L'ultimo incantesimo - Remi Gallego

L'ultimo incantesimo è ancora in accesso anticipato al momento della stesura di questo documento. Quindi non l'ho ancora toccato. Ma mi sono imbattuto nella sua musica composta da Remi Gallego aka The Algorithm. E che schiaffo amici miei, che schiaffo. Lo sviluppatore/compositore offre qui un sapiente mix di electro/metal con ritmi e riff che rendono impossibile non muovere la testa o battere i piedi durante l'ascolto. Non vedo l'ora di riscoprirlo nel gioco quando verrà rilasciata la versione 1.0, soprattutto perché l'intero album è di questo genere. - AR

Necromunda: Hired Gun - Olivier Zuccaro

Certo, il confronto tra le OST di Necromunda: Hired Gun e quelle di DOOM e DOOM Eternal sarebbe facile da fare. FPS veloci, riff di chitarra a 8 corde accordati in Sol e spruzzi di sangue che schizzano sullo schermo. Ma il nostro spagnolo Olivier Zuccaro ha un approccio alla musica molto più organico rispetto ai suoi colleghi Mick Gordon e Andrew Hulshult.
Peccato che il missaggio non sia sempre all'altezza, perché la colonna sonora del gioco di Streumon non manca di patate. Peccato anche che il gioco ovviamente non sia eccezionale. Ma questa è un'altra storia. - pz



L'ascesa - Pawel Blaszczak

Durante le mie poche sessioni con gli amici su The Ascent, i miei compagni e io siamo stati d'accordo su diversi punti: che il titolo è davvero bello, piuttosto divertente, e accidenti che la sua musica schiaffeggia. Soprattutto durante i combattimenti, dove il lavoro di Pawel Blaszczak (compositore che ha lavorato in particolare al primo The Witcher e Dying Light), rafforza ulteriormente il lato tosto e godibile del titolo con la sua atmosfera cyberpunk. Per coloro che preferiscono una musica più tranquilla, non fatevi prendere dal panico, ci sono anche alcune tracce più tranquille e d'atmosfera. - AR

Cicoria - Lena Raine

Lena Raine, probabilmente la conosci per la straordinaria ambientazione di Celeste. Uno stile immediatamente riconoscibile, che però viene battuto sulla colonna sonora di Chicory – la più lunga mai composta dall'americano.
Molto più orchestrale rispetto ai suoi lavori precedenti, si sposa perfettamente con il colorato tema Zelda di Greg Lobanov grazie a brani irresistibilmente leggeri, che si affiancano a veri e propri colpi elettronici (Probably Ancient Evil). Un album di una ricchezza impossibile da riassumere con un solo titolo, ma di cui vi offriamo comunque un delizioso passaggio con The Big City. Un titolo dal tema inebriante, che un certo Koji Kondo (il compositore di gran parte delle musiche di Super Mario) non si smentirebbe di certo. - pz

Griftlands - Sala Emmet

Ho una confessione da fare: mi pento di aver perso l'occasione di offrire il test dell'ottimo Griftlands su JVFR. Quindi, per farmi in parte perdonare, parliamo oggi della sua non meno eccellente OST. Composto da Emmett Hall, il compositore di Klei Entertainment, offre, come il gioco, temi per alcuni personaggi secondari, ma soprattutto temi di combattimento e negoziazione per i suoi 3 eroi. Ho deciso di riprendere le tracce dai combattimenti di Smith che, oltre ad essere il miglior personaggio (la sua storia e il suo modo di combattere sono fantastici), ha la migliore musica. - AR



La porta della morte - David Fenn

“L'altro” Zelda della nostra estate è firmato Acid Nerve, e ci viene servito sui più squisiti pad musicali. Composto da David Fenn (metà del duo, ma anche compositore di Moonlighter), i titoli di Death's Door ruotano attorno a un tema principale tanto misterioso quanto epico.

Marziali senza essere troppo, le canzoni che accompagnano l'avventura del nostro corvo-becchino danno soprattutto profondità all'universo del gioco spingendo le manopole della malinconia a 11. Questo titolo, Hall of Doors, è particolarmente toccante e rivelatore del la capacità del compositore di incorporare vari strumenti nella sua ricetta. - pz

Sea of ​​Thieves: Vita da pirata - Robin Beanland

Sì, Sea of ​​​​Thieves non è uscito quest'estate. Ma il suo massiccio aggiornamento di A Pirate's Life, sì (e il resto della sua colonna sonora è eccellente, quindi ecco la scusa perfetta per richiamarlo). Oltre a offrire alcune delle migliori missioni del gioco, questa arriva con nuova musica, spesso direttamente o indirettamente ispirata ai film Pirati dei Caraibi o ad altre opere (il passaggio di Monkey Island mi ha dato dei brividi personalmente incredibili). Il mix di generi funziona a meraviglia e il gioco fortunatamente non dimentica mai la propria identità. - AR

Ultima fermata - Lyndon Olanda

La sua musica potrebbe essere l'unica cosa da salvare dal gioco di Variable State. Composto da Lyndon Holland, premiato con un BAFTA per la colonna sonora di Virginia (il primo gioco dello studio), dona tutto il suo respiro cinematografico alla narrazione del titolo. Ovviamente molto presente, e brulicante (71 titoli, per circa 5 ore di gioco), si assapora come una vera e propria colonna sonora di un film. E questo è probabilmente ciò che lo distingue così tanto.

Se c'è ovviamente da mangiare e da bere in questo carico musicale di Last Stop, niente è da buttare via. Che si tratti dei piccoli intermezzi o dei temi più ampollosi. E la selezione di A Fool's Errand non è casuale, in quanto scatta durante uno dei rari lampi narrativi del gioco: un piccolo tesoro di composizione, che si ancora un po' di più in te man mano che ogni strumento fa la sua parte. - pz

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