¿Cuál es el mejor juego de PS4? Hemos decidido ofrecerte una selección de, en nuestra opinión, los 10 mejores juegos de PlayStation 4. Una especie de "top 10" si lo prefieres (no es una mala palabra), en el que presentaremos los juegos que nos llamaron la atención y que nos gustaría que descubras. Evidentemente se trata de un ranking eminentemente subjetivo, que no pretende clasificar los juegos de mejor a peor y que irá evolucionando con el tiempo, las salidas y nuestros deseos.
1. God of War: un asistente Ragnarök
10
Ver precioVer pruebaGod of War
- Técnicamente deslumbrante
- La cooperación Kratos/Atreus
- El sistema de combate muy rico (e incluso un poco exigente a veces)
- Muchas misiones secundarias, y a menudo fabulosas.
- Un juego divertido que sorprende constantemente al jugador
- La puesta en escena
Fue en 2005 cuando Sony nos entregó el primer episodio de las aventuras bélicas de Kratos. Después de tres episodios que lo vieron pasar de "simple" espartano a dios de la guerra del mundo griego, tomándose el tiempo para infligir todo tipo de abominaciones al panteón de las deidades, el calvo más famoso de los videojuegos (con este buen Agente 47 ) se tomó el tiempo para descansar durante unos años. Sin embargo, fue en 2018 cuando firmó su gran regreso para deleite de los fanáticos de la serie.
Para los dos o tres de abajo que no quisieran seguir, God of War es una serie de beat them all mezclados con hack and slash que nos impulsa de cabeza a la antigua Grecia, junto a los dioses y criaturas mitológicas que habitan esa era fantasiosa. En las sandalias de Kratos, un guerrero de élite entregado por completo a Ares, tendrás que derribar a decenas, incluso cientos, de enemigos con grandes golpes de espada y otros tatanes en la cara, en una puesta en escena tan sangrienta como espectacular. Un verdadero éxito, la serie ha crecido a lo largo de sus episodios para convertirse en una licencia rica y profunda, con un escenario cada vez más pulido. Hasta llegar a un cuarto episodio que contrasta radicalmente con la fórmula habitual, llevándonos a un breve recorrido lejos de Grecia.
Un Kratos bien bajo todo Asgard
Cinco años después de un tercer episodio que ya había constituido una auténtica broma en su momento, este cuarto episodio, sobriamente titulado God of War, vuelve a sacudir los códigos de la serie dándonos una nueva fórmula tan original como interesante. Si Kratos todavía está en el juego, el cráneo reluciente y la barba poblada se lucen con orgullo, sin embargo, Grecia se acabó. De hecho, el espartano se fue a vivir del lado de la mitología nórdica. Y una vez más, es en muy mala racha que lo encontramos, ya que acaba de perder a su mujer y se encuentra solo con Atreus, un hijo para el que es casi un extraño.
Es un Kratos envejecido, cansado de las batallas que libró lo que encontramos en este momento de luto. Y a lo largo de la historia tejida por Santa Monica Studios, lo veremos luchar por superar este trágico período y forjar, si no reconectar, con su hijo. Una historia rica, profunda y entrañable, contada con sobriedad, y sublimada por la actuación de los actores que encarnan a los diferentes personajes. Eso sí, no todo irá tan bien como se espera y los dioses de Asgard vendrán y se meterán con nuestro héroe, obligándole a sacar sus armas para romperle unas fauces.
Y lo menos que podemos decir es que sigue funcionando igual de bien. En el juego, Kratos sigue siendo igual de animado y encadena los golpes con una fluidez rara. Equipado esta vez con un hacha que puede arrojar a sus enemigos para congelarlos, el Spartan da vueltas por el campo de batalla, apoyado por las flechas de Atreus en una danza de la muerte que es absolutamente fascinante una vez que has absorbido los entresijos del sistema. . Especialmente porque este episodio presenta una gran cantidad de equipos que te permiten personalizar tu estilo de juego en profundidad.
Si God of War 3, en su momento, ya había roto las retinas de muchos jugadores, no es nada comparado con esta cuarta entrega que aprovecha al máximo las capacidades de la PlayStation 4. Además del trabajo realizado sobre los personajes, sus animaciones y sus expresiones faciales (gracias a la captura de rendimiento), es el trabajo realizado en el mundo lo que impresiona. Durante la aventura que puedes vivir junto a Kratos y Atreus, visitarás muchos mundos de la mitología nórdica, desde Asgard hasta Niflheim pasando por Midgard. Y cada uno de ellos demuestra el saber hacer del estudio para crear paisajes impactantes.
2. The Last of Us Part II: la obra maestra imprescindible
10
Ver precioThe Last of Us Part II
- Una secuela que no estropea absolutamente nada
- La inteligencia de su escritura.
- El juego más hermoso de la PS4.
- Juego mejorado justo
- La belleza de una apuesta audaz exitosa
The Last of Us Part II, largamente esperado como el Mesías, dejó muchas divisiones tras su lanzamiento en junio de 2020. Una vez más, Naughty Dog ofrece una aventura decididamente madura que aborda temas sociales complicados. Esta "segunda parte" también concede un lugar privilegiado tanto al sentimiento de venganza como a la violencia.
Tan pronto como se anunció en diciembre de 2016, The Last of Us Part II cristalizó las expectativas más salvajes. Después de abandonar al aventurero Nathan Drake, el estudio californiano ha optado por sumergir a los jugadores en el emocionante mundo post-apocalíptico visto en la primera obra. Salvo que el trato es diferente porque tras el descubrimiento del dúo Joël/Ellie en 2013, Naughty Dog decidió presionar a la joven y en un ámbito muy específico: la violencia.
La PS4 en su cenit
Imposible dar la sinopsis del juego sin spoiler. Así, nos contentaremos con especificar que es Ellie quien ostenta el papel principal de esta obra maestra. En primer lugar, The Last of Us Part II asesta una bofetada memorable con su modelado más realista y sus detalles absolutamente llamativos. Cada animación es más grande que la vida y los entornos parecen sacados directamente de las mejores películas de desastres. La sensación de inmersión se multiplica por diez y uno incluso se pregunta cómo Naughty Dog fue capaz de obtener tanta potencia de una simple PS4 de 7 años. En la actualidad, es prácticamente imposible encontrar mejor visualmente.
Pero The Last of Us Part II no se conforma con su plástico ventajoso y ofrece combates viscerales en los que el más mínimo error puede resultar fatal. Los enemigos son inteligentes, los recursos limitados y los infectados temibles. Tienes que pasar por cada escenario con un peine de dientes finos para descubrir recursos preciosos que pueden salvar vidas en las situaciones más tensas. Difícil evolucionar serenamente en el despiadado mundo de The Last of Us.
Rara vez los jugadores se han encontrado con un juego tan apasionante y violento en la consola. Si la historia y ciertos temas han dividido a la comunidad, The Last of Us Part II sigue siendo un trabajo importante de la PS4. A pesar del contexto necesariamente ficticio en el que evoluciona Ellie, el juego pretende ser realista y, a veces, bastante crudo. Este título no es para todos, ¡pero los amantes maduros de la aventura estarán en su elemento!
3. Horizon Forbidden West: el mejor RPG de acción
10
Ver precioVer pruebaHorizon Forbidden West
- Un universo verdaderamente suntuoso
- Interesante historia y personajes
- Misiones secundarias bien diseñadas
- Las luchas contra las máquinas siguen igual de emocionantes
- Una banda sonora magistral
- Versiones de PS4 hasta tabaco
Si Horizon Forbidden West marcó especialmente los ánimos en PlayStation 5, Guerrilla Games también ofrece una versión de PS4 de gran calidad. En 2017, la primera obra ya era suntuosa en esta consola y su secuela forma parte de esta línea. Eso sí, la exclusividad del estudio holandés no se contenta con brillar únicamente gracias a su exitosa plástica. De hecho, las nuevas aventuras de Aloy tienen mucho más que ofrecer.
Con Horizon Zero Dawn en 2017, Guerrilla asumió un gran riesgo al embarcarse en un género en desacuerdo con lo que el estudio estaba acostumbrado a producir. Porque después de una década de FPS a través de la licencia Killzone, los equipos han optado por crear un juego de rol de acción extremadamente ambicioso en un universo postapocalíptico original poblado por máquinas. El éxito estuvo ahí ya que el juego vendió más de 20 millones de copias en cinco años. Por lo tanto, una segunda obra estaba destinada a ver la luz del día... Pero el desarrollo fue largo y Horizon Forbidden West finalmente cambió a la consola de nueva generación de Sony. Afortunadamente, la PS4 no se ha olvidado en el camino.
Una secuela que mejora en todos los ámbitos
Esta vez, Aloy cambia su campo de juego cuando nuestra joven guerrera se dispone a explorar el Oeste Prohibido, un país inmenso asolado por un terrible mal que está carcomiendo su tierra. Las máquinas allí se vuelven cada vez más violentas y una plaga destruye las cosechas. Nuestra heroína debe comprender la fuente de este mal y una vez más salvar a nuestro planeta de un cataclismo sin precedentes. La historia de Horizon Forbidden West es divertida de seguir gracias a sus giros y una narración emocionante incluso en las misiones secundarias. La puesta en escena pretende ser más inmersiva durante los diálogos con los NPCs y las luchas contra las gigantescas máquinas están experimentando un resurgimiento del nerviosismo. De hecho, Guerrilla Games ha analizado cada hueco en el primer juego para borrarlos mientras refina el conjunto.
Así, esta secuela si se sitúa en una cierta continuidad pero sin olvidar incorporar novedades que modifican notablemente nuestra forma de jugar. Aloy puede, por ejemplo, usar un planeador, escalar una gran cantidad de paredes, subirse a lomos de nuevas monturas y, por supuesto, nadar en las profundidades del mar llenas de peligros. Descubrimos el mundo de Horizon desde un nuevo ángulo y el contenido nos permite disfrutarlo durante varias decenas de horas. Las actividades adicionales son innumerables con misiones atractivas, acertijos ambientales bien pensados o incluso crisoles variados para explorar. ¡Es difícil aburrirse con un programa así!
Finalmente, ya sea en PS4 o PS4 Pro, Horizon Forbidden West impresiona con sus panoramas suntuosos y escenarios coloridos. Ya sea en una playa soleada, en el corazón de un bosque verde o en la cima de una montaña nevada, tenemos una vista completa. Entonces, sí, es necesariamente menos hermoso y fluido que en PS5, pero la copia es extremadamente correcta para un juego tan ambicioso. La banda sonora es igual de excepcional y el doblaje al español inspira respeto. En resumen, Guerrilla Games ha hecho las cosas bien con esta secuela que ciertamente no es revolucionaria pero que magnifica todos los aspectos de la primera obra.
4. Red Dead Redemption 2: El mejor juego de escape
9
PrecioRed Dead Redemption 2
- La escritura de Rockstar, sigue siendo tan atractiva
- Una auténtica bofetada visual
- El ritmo, lento, que te anima a tomarte tu tiempo
- Una partitura sonora impecable
- Un mundo coherente, vivo y muy inmersivo.
- Uh... ¿te dijimos que era suntuoso?
Si bien GTA V continúa vendiéndose a montones casi una década después de su lanzamiento, Rockstar ha llegado a un punto en el que puede hacer lo que le plazca sin que nadie le diga nada. Seguidor de "mi juego se lanzará cuando esté listo y no antes", el desarrollador se limita a un panel de licencias restringidas, con identidades fuertes y lanzamientos aún más raros. Baste decir que cuando se anunció la secuela de Red Dead Redemption, toda la esfera de los videojuegos se levantó como un solo hombre, ansioso por tener en sus manos un título que se había esperado durante muchos años.
Y fue a finales del año pasado, ocho años después del lanzamiento del primer episodio, que se estrenó Red Dead Redemption 2. Un título gigantesco por su ambición, que viene a contarnos los hechos que preceden a las aventuras de John Marston. Una época en la que el orgulloso bandido todavía formaba parte de la pandilla de Dutch, junto con una banda de simpáticos matones. Y es esta vez en las botas de Arthur Morgan que cabalgaremos por las pampas, realizando fechorías y buenas obras según una historia que, si se toma su tiempo, queda diabólicamente bien escrita.
Un segundo episodio impactante
Al igual que el primer Red Dead Redemption, este segundo episodio nos pone en control de un forajido, uno real y duro. Un tipo que ha vagado durante años bajo el liderazgo de Dutch VanDerLinde, un matón que se ha volcado y lidera una pequeña banda de manos rotas en las carreteras, en busca de fortuna y un remanso de paz fuera de un mundo que parece empujarlos más rápido. y más rápido hacia la salida. Es después de un robo fallido, que les costó la vida a algunos de ellos y los puso en el radar de la policía, que encontramos a todas estas hermosas personas para el comienzo de una colorida aventura que pondrá en duda la lealtad de Arthur y su moral.
A lo largo de los capítulos, Rockstar teje una historia increíble, animada, fuerte y emocionalmente rica. Una historia que no te dejará indiferente una vez la hayas terminado y que te ofrecerá momentos que quedarán grabados en tu memoria. Más allá del escenario, es el mundo representado por este título el que logrará abrirse camino hasta lo más profundo de tu cerebro. Los artistas del estudio han hecho un trabajo increíble para ofrecer el grandioso escenario que alberga esta obra. La naturaleza es viva, exuberante y estaremos tentados muchas veces de dejar el joystick sobre la marcha, simplemente para admirar tal o cual panorama durante un amanecer o un atardecer. O admirar el reflejo de la Luna en una extensión de agua.
Más allá de esta belleza plástica, Red Dead Redemption 2 también es una jugabilidad particular. Rígido, dirían algunos, que acumula los comandos para realizar cada acción e insiste en la pesadez del avatar. Cada pulsación de tecla aquí es significativa, significativa, como para subrayar el realismo de las acciones realizadas. Y no vamos a mentirnos, esto es suficiente para desanimar a los jugadores acostumbrados al juego nervioso que es la norma hoy en día.
5. Uncharted 4: A Thief's End, el mejor juego de aventuras
Uncharted 4: El desenlace del ladrón
- Gráficamente increíble
- Todavía buena escritura
- Algunas secuencias y paisajes inolvidables
Tras tres episodios y cinco años de ausencia, Uncharted 4 llegaba a nuestras consolas en 2016 con un tono ligeramente diferente, como para marcar un poco más la evolución del personaje, y la de la serie. Hay que decir que esta obra nos presenta a un Nathan Drake pulcro, felizmente casado, que dejó atrás sus años de aventurero. Finalmente, hasta que llega su hermano, a quien creía muerto, para ofrecerle un trato de oro: encontrar el tesoro del legendario pirata Henry Avery. Suficiente para volver a poner a nuestro aventurero en la silla de montar para una última y gran aventura.
un gran final
Si algo destaca de los primeros segundos de este Uncharted 4 es que Naughty Dog no ha perdido ni un ápice de su talento para contar historias, ya no para crear paisajes que marcan los espíritus. Si las partes anteriores ya ofrecían un apartado visual suntuoso, con secuencias impactantes, este último episodio empuja el cursor al once gracias a la maestría de los equipos de estudio. Una vez más, nuestro aventurero viajará por el mundo a través de colinas y valles, desde Italia hasta Madagascar pasando por Escocia. Y cada vez, podrás descubrir paisajes impresionantes, especialmente cuando te acerques a la ciudad de Libertalia, abandonada e invadida por la jungla.
Esta nueva aventura de Nathan Drake se destaca un poco de los episodios anteriores al ofrecernos una acción menos incongruente y un poco más de rompecabezas. Un desarrollo bienvenido que nos permite apreciar plenamente no solo el trabajo realizado en los decorados, sino también el trabajo de escritura realizado por el estudio. Efectivamente, Nathan está permanentemente acompañado por su hermano, lo que da lugar a sabrosos intercambios, que permiten apreciar la evolución del personaje.
Igual de sólido en su narración o en su jugabilidad, este Uncharted 4 representa la quintaesencia de una serie que no tiene nada más que demostrar y ofrece un final al arco narrativo de su personaje. Un final muy logrado por cierto, que nos permite despedirnos de Nathan y su pandilla sin remordimientos. Bueno, casi, porque el juego tiene contenido independiente adicional, The Lost Legacy, que presenta un dúo de figuras conocidas: Nadine Ross y Chloé Fazer, en una aventura igualmente encantadora.
6. Death Stranding: el mejor juego de acción
9
JVFR
Ver el precioDeath Stranding
- Una experiencia inolvidable
- Escenario complejo pero generoso en explicaciones.
- Los innumerables grados de lectura
- Todo el aspecto comunitario
- Visualmente impecable
Después de su tormentosa separación de Konami, Hideo Kojima se ha asociado con Sony Interactive Entertainment con el objetivo de producir una nueva licencia. Anunciado en el E3 2016, Death Stranding habrá esperado solo tres años antes de aterrizar en nuestra PS4. Con su comunicación hábilmente orquestada y deliberadamente oscura, el juego se ha ganado una reputación incluso antes de su lanzamiento. Lo cierto es que no puede dejar indiferente a nadie. Por eso está en nuestra selección de los mejores juegos de PS4.
El género de Death Stranding siguió siendo un misterio hasta su lanzamiento en noviembre de 2019. Lo único que no ignoramos fue el elenco de cinco estrellas que se reunió alrededor de Kojima. Por lo tanto, es Norman Reedus quien asume el papel de Sam Porter Bridges, el personaje principal de esta epopeya. Otros grandes nombres del séptimo arte aparecen en los créditos como Léa Seydoux, Guillermo del Toro o Mads Mikkelsen. Pero no es con algo de la flor y nata de Hollywood que necesariamente haces un buen juego.Sin embargo, estos cabezas de cartel llevaron el proyecto durante más de tres años hasta su lanzamiento. Y está claro que Death Stranding es una obra muy singular.
Entre el misterio y la genialidad
Todo comienza con un contexto postapocalíptico que se ha utilizado una y otra vez y una civilización terrestre que se desmorona. Las ciudades ya no se comunican entre sí y es este querido Sam quien tendrá que reconectar a la sociedad para reconstruir los Estados Unidos. Por supuesto, nada es sencillo en este mundo imaginado por el creador de Metal Gear. Entidades negruzcas vagan por estas tierras devastadas y no dudan en capturar a los vivos para arrastrarlos a lo desconocido. Kojima obedece, el escenario se beneficia de una multitud de giros a lo largo de las horas. Las apariencias a menudo engañan y varios grados de lectura son palpables en la historia. A pesar del apocalipsis, Sam no se dedica a luchar con un arsenal militar sino que actúa como un mensajero que debe planificar cuidadosamente cada una de sus excursiones.
Si la violencia está lejos de estar ausente, Death Stranding no cae en los códigos habituales de TPS de gran presupuesto. Sam camina incansablemente hacia un objetivo específico mientras reconecta áreas a la red. Si este objetivo puede parecer trivial, sin embargo adquiere todo su significado en la dimensión multijugador de la exclusividad (temporal) de PS4. De hecho, una vez que el área está conectada a esta famosa red, las construcciones de otros jugadores pueden aparecer en el mapa. Si es imposible pasar a otras personas en el mapa, estos caminos, escaleras y otros objetos facilitan mucho el progreso. Porque sí, la reconexión no es un simple elemento del guión, sino una parte completa del juego. Incluso es posible dejar un pequeño "me gusta" en el edificio de otro jugador.
Nosotros también permaneceremos evasivos sobre los entresijos de Death Stranding. Con su ritmo más bien lento, su aspecto de gestión un tanto arcaico respecto al inventario y sus entornos lógicamente vacíos, el título no gustará a todo el mundo. Sin embargo, ¿cómo no quedar atrapado en este mundo magnífico y sombrío? Hideo Kojima ha creado un título que va mucho más allá de un simple simulador de senderismo (como tanto les gusta calificar a sus detractores) y consigue renovarse tras 28 años al lado de la cama de la licencia Metal Gear.
7. Persona 5 Royal: El juego de rol definitivo
9
JVFR
Ver precioPersona 5 Royal
- Esta dirección artística!
- Un principio aún convincente
- Este sistema de combate, que maravilla
Si Final Fantasy, Dragon Quest y otros RPG con salsa Square Enix son los representantes más eminentes de los juegos de rol japoneses, no son los únicos. En las sombras, menos conocida por el gran público, merodean series igualmente emblemáticas. Como Persona y otros Shin Megami Tensei que entregan, episodio tras episodio, juegos sólidos que deleitan a los fanáticos del género.
Fue en 2017, al menos aquí, y casi seis años después de Persona 4, que el quinto episodio de la licencia Persona llegó a visitar nuestros países. En el programa de celebraciones, los mismos conspiradores de siempre con esta franquicia. Un grupo de estudiantes de secundaria que deberán ser acompañados en su vida cotidiana durante un año escolar, estos mismos estudiantes de secundaria que pueden viajar a un universo paralelo lleno de monstruos para poder combatirlos, temas psicológicos pesados y un sistema de juego complejo. eso debería atraer a los amantes de la mecánica fina y bien engrasada.
mi nombre es persona
La serie comenzó en 1996, que realmente floreció a partir de 2009, Persona es una especie de spin-off de la serie Shin Megami Tensei. Cada uno de sus episodios toma prestada una estructura bastante similar para abordar varios temas de una manera bastante seria, utilizando para ello la fantasía. Con estudiantes de secundaria molestos por un evento traumático, esta serie oscila constantemente entre dos mundos: el mundo real, en el que evolucionas durante el día, y el Metaverso que ocupa tus noches.
Durante el día, acompañarás a tu personaje a la escuela secundaria y, como una novela visual, hablarás con tus compañeros de clase y tomarás decisiones que dictarán tu progreso. Una vez que llegue la noche, tendrás la oportunidad de escapar al Metaverso para explorar la psique de otras personas y luchar contra muchos monstruos usando Persona. Estas criaturas te otorgarán muchas habilidades y puedes fusionarlas para hacerlas más poderosas.
Al abordar temas fuertes como la libertad, la culpa, pero también el paso a la edad adulta, la responsabilidad o incluso la emancipación, Persona 5 no se presenta como un simple juego de rol a pesar de un sistema de juego peludo como el que tienes que hacer, que aún requerirá una gran inversión para ser perfectamente dominado. Y por si fuera poco, se da el lujo de ofrecer un visual explosivo, sobre todo en cuanto a su interfaz. Por su parte, la llamada versión Royal ofrece (¡por fin!) subtítulos en español, nuevos personajes pero también una cuarta parte adicional que revela una parte completamente nueva de la historia. ¡Tanto los habituales como los recién llegados tendrán mucho que hacer!
8. Remake de Final Fantasy VII: La resurrección perfecta
9
JVFR
PrecioFinal Fantasy VII Remake
- Una aventura densa e impresionante durante 45 horas de juego.
- Midgar revisitado de arriba a abajo, un universo en sí mismo
- Un rico sistema de combate y evolución.
- Una banda sonora simplemente genial
- Un logro sólido...
Proyecto fantaseado por toda una generación de jugadores, Final Fantasy VII Remake se hizo realidad durante su épica presentación en el E3 2015. Casi cinco buenos años después, Square Enix devolvió su copia que revisa los gráficos pero también el escenario de este monumento del rol.
¿Sigue siendo útil presentar Final Fantasy VII? Este JRPG que marcó el apogeo de la primera PlayStation continúa inspirando a millones de jugadores en todo el mundo. La editorial japonesa Square Enix, por lo tanto, ha hecho una apuesta audaz y arriesgada al elegir volver a poner las aventuras de Cloud en el centro de atención con varios cambios notables en el programa. ¡De hecho, no estamos en presencia de una simple remasterización sino de una nueva versión completa!
En una pequeña nube
El juego actualmente lanzado exclusivamente en PS4 se enfoca solo en la parte del título original que tiene lugar dentro de la ciudad llamada Midgar. La organización ecologista Avalanche, por tanto, parte una vez más para "salvar el planeta" cometiendo ataques contra Shinra, una empresa que saquea los recursos naturales para satisfacer su sed de riqueza. Cloud, un mercenario con un pasado tumultuoso, se une a estos activistas y se encuentra inmerso en una historia fascinante que los amantes de los juegos ya conocen. Pero para sorprender a sus nuevos fanáticos, Square Enix ha desarrollado significativamente el marco principal sin darle la vuelta por completo.
Es bastante lógico que veamos el titánico trabajo realizado en los gráficos. Estamos muy lejos de las premisas del 3D en la versión de 1997. La jugabilidad también ha sido completamente rediseñada con combates en tiempo real que toma mucho del sistema visto en la licencia de Kingdom Hearts. Por lo tanto, todo es más dinámico y, sobre todo, más accesible para los jugadores de hoy. Para la ocasión también se han recreado personajes, puesta en escena y temas de la banda sonora.
El icono de finales de los 90 se ve muy bien en PS4. Final Fantasy VII Remake ha adaptado a la perfección su fórmula para un nuevo público al mismo tiempo que complace a los fans incondicionales de este icónico episodio. La consola de Sony no podría haber soñado con un mejor 'último año' antes del lanzamiento de la PS5.
9. Bloodborne: el Souls-like más querido de la generación de PS4
9
JVFR
Ver precioBloodborne
- Una fórmula tipo Souls ingeniosamente revisada
- Una dirección artística tan aterradora como suntuosa
- Jugabilidad implacable pero tan gratificante
Tras el lanzamiento de cierto Elden Ring, necesariamente tuvimos que darle un lugar especial a otro juego legendario de FromSoftware. Lanzado exclusivamente en la consola de Sony, Bloodborne saltó inmediatamente al panteón de los títulos icónicos de PS4. Dotada de un universo gótico y una jugabilidad tan exigente como agradable, esta franquicia un poco apartada en el terrorífico mundo de “Souls” ha aumentado considerablemente la popularidad en torno a las producciones del estudio japonés. Y te diremos por qué.
Después de Demon's Souls, Dark Souls y su secuela, FromSoftware sorprendió a todos al anunciar una nueva licencia en 2014 mientras los jugadores esperaban un cierto Dark Souls III (que llegará más adelante). Sin embargo, desde sus primeros tráilers, Bloodborne marca a los espíritus con un hierro rojo con su atmósfera extremadamente oscura y su bestiario que parece sacado directamente de nuestras peores pesadillas. Es por eso que cuando se lanzó en 2015, esta exclusiva de PS4 logró galvanizar a los "jugadores incondicionales" en busca de una experiencia que pusiera a prueba sus talentos. Hasta la fecha, Sony no ha mencionado formalmente ninguna secuela... Una situación que solo respalda el lado mítico de este título.
¡La sangre fluirá!
Esta epopeya tiene lugar en un pueblo llamado Yharnam. En ruinas, la ciudad atrae sin embargo a muchos viajeros que buscan allí un remedio milagroso capaz de curar cualquier dolencia. El jugador también realiza esta especie de peregrinaje pero una vez allí, la realidad golpea con fuerza (se da el caso de decir). De hecho, los habitantes han sido contaminados por una extraña enfermedad que los transforma en horribles criaturas. Nuestro héroe improvisado debe sobrevivir y derrotar a los monstruos que se interponen en su camino. Si el escenario puede parecer un poco inocuo al principio, sin embargo revela su interés con el paso de las horas. Porque Yharnam está repleto de secretos por dilucidar y obstáculos mortales que superar. Pero como cualquier buen Souls que se precie, es la jugabilidad la que ocupa un lugar central en la experiencia.
¡En esta área, Bloodborne no está lejos de la perfección! El diseño de niveles del juego se mantiene entre los mejores hasta la fecha. Comenzar es inmediato pero, sin embargo, difícil de dominar por completo. Allí morimos con frecuencia ya que la dificultad es alta pero aquí es el aprendizaje por fracaso lo que te permite avanzar. Tienes que tener un notable sentido del tiempo para derrotar a los jefes que no dudan en lanzar ataques devastadores. Es sencillo, una pelea solo puede durar unos pocos segundos si la preparación no ha sido la suficiente. El más mínimo error está fuertemente penalizado, lo que no es para disgustar a los amantes del género. Bloodborne es, sin duda, el epítome de Souls.
A ello se suman cualidades destacables como un modo de cooperación salvavidas pero que no desmerece el desafío que plantea el título, una banda sonora tan magistral como lúgubre o incluso una longevidad gracias sobre todo a New Game+. ¡¿Y cómo no quedarse boquiabierto ante las inquietantes y suntuosas animaciones de las criaturas a las que hay que enfrentarse?! Bloodborne tiene todo lo de una pesadilla pero, sin embargo, es un sueño para los jugadores experimentados. Bloodborne no es ajeno al éxito de la fórmula iniciada por FromSoftware y esperamos el próximo anuncio de una secuela.
10. Resident Evil 2: el mejor survival horror
9
JVFR
Ver el precioResident Evil 2
- incomodidad constante
- Una auténtica bofetada visual
- La perfección del diseño de sonido
- Gran rejugabilidad...
Fue en 1998, en la primera PlayStation, que se lanzó Resident Evil 2 por primera vez. Esta secuela sumergió al jugador en el corazón de la ciudad de Raccoon City a los mandos de dos nuevos protagonistas. Adorado por los fans y reconocido como uno de los mejores juegos de la saga, este episodio merecía un remake en condiciones. Capcom concedió los deseos de su comunidad al producir uno de los títulos más importantes del año 2019.
Cuando se anunció en el escenario de Sony en el E3 2018, Resident Evil 2 inmediatamente marcó la pauta. Este remake no es un simple puerto en el que los desarrolladores habrían injertado gráficos a los estándares actuales. Estamos más bien ante una reinterpretación total de la obra de Hideki Kamiya. Si la historia sigue siendo similar en términos generales, se han agregado nuevos entornos, la cronología de los eventos se modifica significativamente, aparecen nuevas mecánicas de juego y los enemigos ya no se colocan en los mismos lugares. Gracias a este sesgo, Capcom prometió sorprender tanto a los recién llegados como a los habituales de la licencia.
Un zombi puede esconder otros diez
Como hace 11 años, el jugador primero debe elegir a quién encarnar entre Leon Kennedy y Claire Redfield. El primero es un policía que llega a la ciudad para su primer día de servicio (gran ambiente) y el segundo es una mujer joven que busca a su hermano Chris (el héroe de la obra anterior). Para descubrir el escenario en su conjunto, es imprescindible lanzar un juego con cada protagonista. Por supuesto, Claire no se encontrará con los mismos personajes ni con los mismos obstáculos que el querido Leon. Sin embargo, el objetivo de estos dos héroes de la desgracia es similar: encontrar supervivientes y salir de la ciudad. Pero para desbloquear todos los secretos sobre la epidemia y la Corporación Umbrella, tendrás que abrirte camino a través de los pasillos llenos de monstruos.
Para ello, sal de la cámara fija y coloca una vista en tercera persona heredada de un determinado Resident Evil 4. Ese ángulo de visión necesariamente refuerza la inmersión y te permite apuntar con más precisión. Algo bueno ya que los zombis son extremadamente resistentes a las balas. La noción de supervivencia adquiere aquí todo su significado. En dificultad normal, las cintas de munición, curación y guardado son muy limitadas en cantidad. Dar la vuelta a cada puerta que se abre rápidamente se convierte en un hábito en esta aterradora estación de policía que parece un museo. Los efectos de luz, el diseño de sonido aterrador y los gráficos detallados hacen de Resident Evil 2 una verdadera celebración del género de supervivencia y terror.
Al igual que el episodio de PlayStation, la nueva versión adopta una progresión marcada por la emoción, la acción y los rompecabezas. Esta estructura de juegos desarrollados en los años 90 conserva todo su encanto 20 años después. Si los viajes de ida y vuelta pueden parecer redundantes, a veces reservan algunas sorpresas si un zombi decide cruzar una ventana. Finalmente, el legendario Mister X está de vuelta, más temible que nunca. Por sí solo, este antagonista hará sudar frío a los jugadores más experimentados.
